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杏耀注册登录网_花灯戏说思南千年史 
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多种文化融合 花灯唱过千年 伴随着一声铜鼓响,身着对襟布衣的许朝正与他的同伴走上了大院中央,又是演唱,又是跳舞,当中还伴随着说词,欢快而热闹,平日里悲凉的二胡声用来做伴奏也平添了几分喜庆。仔细聆听歌词,每出戏里都讲述着一个小故事,当中还配有诸如“拉抓”这样的当地方言。 思南县文物局非遗股股长安聪告诉记者,尽管在演出中没有看见花灯,但在古时,花灯戏正是因“花灯”而得名。花灯戏起源于唐朝,最初是思南当地少数民族的一种歌舞,那时,人们用这种歌舞来祭天拜鬼神。之后,随着乌江航运的发达,越来越多的客商来到思南,将他们的文化融入到花灯戏中。例如承担着起板、收腔的二胡音乐就来自于傩戏,而打击乐则来源于湖南辰河戏,艺人们身上穿戴的布衣则又是一番土家风情。 花灯戏表演的人数不能低于10人,除了有人表演歌舞以外,还需要有人进行伴奏。如同戏剧一样,花灯戏的角色也分为旦、丑。而事实上,最古老的花灯戏所需要的表演人数更多。安聪告诉记者,过去的花灯戏还会专门有人负责提灯,一是为了照明,另一方面也是为了美观。不过现在除了在大舞台上的表演,已经很少再看到提灯了。 开跳花灯前要先开“财门” 逢年过节必演 一晚能演八场 在过去,花灯戏是当地人逢年过节或是婚丧嫁娶时不可缺少的节目,年幼的许朝正也正是在这些演出中学会了花灯戏。 56岁的许朝正出生在一个花灯戏世家,从小便对花灯戏着迷,父亲对他也是有心栽培,每逢演出时,总将他带在身边。许朝正至今都还记得,那时村里的不少大户人家时常请父亲的表演队去演出,尤其是在正月初二至正月十五期间,更是演出不断,有时一个晚上要连着赶八场。由于那时花灯戏的表演通常是在晚上,每盏灯里点上了煤油,人们在灯影下嬉笑,身姿显得格外美丽。 与许朝正的记忆相比,古代的花灯戏艺人行走的路程更为遥远。安聪告诉记者,明朝年间,思南建府之后,周边不少县城都属于思南府管辖,而花灯戏也在向着周边的这些县城辐射。每逢过年时,花灯戏艺人们不仅要在思南表演,更要走到周边县城里去,不知不觉中,花灯戏的影响也在逐渐增大。明朝中期,一些灯班已经发展为职业戏班。清朝年间,一位思南人在当地搭起了舞台,将花灯戏正式搬上了高台。 许朝正展示祖上留下的花灯道具 花灯写进教材 期盼后继有人 在如今的思南县城里,哼上一段花灯小曲,几乎90%的当地人都能附和,千年后,思南人依旧会唱花灯戏。安聪说,花灯戏从未在思南衰落过,如今县城里还有着45个戏班,不过这一数据与过去相比,已经出现了下降,年轻人更多选择外出打工。 这一说法在许朝正的家中得到了印证。尽管曾在花灯戏表演中得奖获得“灯王”一称,每月都能保证至少2场的演出,但许朝正的妻儿还是选择了外出打工,自己组建的花灯戏队伍平均年龄超过了50岁。村里想跟着许朝正学习花灯戏的人,都因年龄较大,基本功不够,无法得到许朝正的真传,唯有自己的侄儿,让许朝正寻得安慰。 记者了解到,为了保护花灯戏的传承,目前当地政府已将花灯戏引入学校,编写初中版与小学版的花灯戏教材,于今年秋季在全县中小学全面实施。此外,未来思南还将举办一年一度的花灯艺术节与花灯艺术培训班。                               锣、鼓、钹、二胡是花灯戏必不可少的乐器。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫平台注册登录_弄玉吹箫引凤来
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上世纪八十年代中叶,县城在三角门市部的旧址上,新建了一个街心花园。 花园不大,却是小城里一个休闲娱趣的好地方。夕阳西下,暮色苍茫之时,三三两两的市民开始漫步其间,或闲聊或下棋或健身或哼曲,其乐融融,一派祥和安闲之貌。来到街心花园,自然总要到花园当中的荷花池边溜溜。圆形的荷花池约莫二三十平方,钢管做的鼓形围栏,既好看又坚实。池里清波涟漪,游鱼其间,荷花、荷叶是白色水泥做的。池中一座假山,山上盘旋着一条腾云驾雾的赤龙。假山之上,是一位亭亭玉立、婀娜翩然的仙女,舒袖裙舞、云髻高耸,微笑而又怡然自得地吹奏着玉笛,悠扬的笛声,引来彩凤,绕膝仰慕。 仙女吹笛——玉屏箫笛之乡的符号与形象,本名:弄玉吹箫。    弄玉吹箫,是源于《列仙传拾遗》上一个流传千古的美丽神话。秦穆公有个女儿叫弄玉,又叫玉女,漂亮温柔、冰雪聪明,喜欢古笙等高雅音乐。秦穆公专门为她修建了一座名叫凤凰台的露天音乐厅,让她对着浩渺的星空演奏。一个月白风清的夜晚,弄玉又吹奏起“凤凰鸣”的曲子来。忽然,她听到一阵袅袅箫声,从东方天际飘忽而下,与自己的曲子相和相鸣。片刻,只见东南方天门大开,华光闪现,一个美少年骑着彩凤,翩翩而落。这位少年说:“我是神仙萧史,和你有缘,应曲而来。”二人切磋音乐,心有灵犀。萧史又教弄玉吹箫,一曲奏完,引来彩云缭绕;二曲奏完,引来赤龙飞舞;三曲奏完,引来凤凰和鸣。于是,弄玉骑凤,萧史乘龙,双双遨游天宇。 箫笛之乡的形象符号弄玉吹箫,怎么会变成仙女吹笛呢?个中奥妙,不用明说,大家也都心知肚明。当年这座用白色水泥雕塑的城市形象,非常遗憾地在九十年代末期被拆除了。留给笛乡人的,是一个无尽的遗憾和隐隐的痛。            玉屏箫笛,始制于明万历年间,工艺精湛,音质清越,古为宫廷贡品,今为民乐奇葩,是“贵州三宝”之一。在近五百年的历史长河中,从鹿皮道人授艺郑氏,巴拿马万国博览会勇夺金奖,到2005年玉屏箫笛制作技艺被列为国家首批非物质文化遗产保护名录……产生了众多有关玉屏箫笛的民间传说、奇闻轶事,如粒粒散落的珍珠,璀璨夺目。“微玉屏”特刊载贵州省作协会员、县作家协会主席翟河贵搜集整理的《玉屏箫笛撷华系列》,以期更好地普及传承发展玉屏箫笛文化。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫平台首页_仙到玉屏留古调,客从海外访知音
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民国时期,城里的儒绅郑卓斋先生何以写出这流芳百世的诗句,今已无从考证。如果说“仙到玉屏留古调”,尚有可信史影的话,而“客从海外访知音”则仅仅是一种美好心愿罢了。郑卓斋拔贡出身,在四川与湖南当过县官,见多识广,但客从海外来,又何止是轻而易举的事。 海外来客,为平箫玉笛而来,在改革开放前,几为天方夜谭。民国时期,战争连连,炮火硝烟,生命尚难以保证安全,更何况荒僻闭塞黔地,交通不便,哪有洋人天外飞来。及至新中国成立,黔东并不对海外开放,高鼻子蓝眼睛的西洋人,也断断到不了屏山舞水之地。老外要玉屏箫笛,唯一渠道就是通过国家的外贸出口。 玉屏的土地上有外国人自由行走的足迹,是在改革开放的国门敞开之后。至于何年何月何国人氏最先箫乡访知音,已是烟云迷濛,但是,“刘昆山祖遗平箫”的百年老店里,却清晰记得这样一件事: 2008年初夏的一个艳阳天,一位人高马大的黄头发、蓝眼睛、高鼻梁、白皮肤老外大步走进店里,用半生不熟的汉语热情地打招呼。刘泽松见这外国人上穿白色T恤,下穿蓝色白格休闲短裤,一副随心自然的神态,颇觉亲切,也热情地招呼着他,问他有何贵干?老外指着店门口的对联笑吟吟地说:仙到玉屏留古调,客从海外访知音。    相互爽朗大笑,一见如故。交谈中,得知老外是德国人,对玉屏箫笛慕名已久。老外一边品赏精美箫笛,一边同刘泽松交谈箫笛演奏和箫笛品相的心得。情致所起,老外吹奏三两曲后,又与刘泽松大师共同校音、切磋。令刘大师意想不到的是,老外居然还赠送给他一支奇特的笛子。 郑卓斋当年的心愿,现今已成稀松平常的举手投足之事,让他这旧时的县官做梦也不敢想的是,当今的县人民政府还敞开大门,热忱邀请外国箫笛名家来箫笛之乡共聚一堂,交流演奏。 时值玉屏箫笛获巴拿马金奖九十周年之际,玉屏政府二○○五年成功举办了“中日韩箫笛学术研讨会暨箫笛之声大型文艺演出活动”。国家文化部民族民间文化发展中心主任李松莅临,到会的还有南京艺术学院音乐学院院长伍国栋、中国音乐学院博士生导师《中国音乐》主编樊祖荫、中国竹笛学会会长张维良、台湾笛子演奏家台南艺术大学中国音乐系副教授陈中申、韩国洞箫研究会会长李辅亨、日本坂田古典音乐研究所长坂田进一等著名学者、大师和演奏家。 华灯炫彩,箫笛悠扬。中日韩三国箫笛演奏家分别进行了精采演艺,同台献艺的还有中国铁路文工团、玉屏艺术团的演员和学校学生。一场高规格高品位的箫笛盛会,一道丰盛可口的艺术大餐,中央电视台作了全程专题录制。        中国音乐学院器乐系学生雷默在表演后,被县委政府聘为玉屏的箫笛形象大使。 箫笛之乡正敞开热情的怀抱,奏响韶乐,捧出美酒,欢迎五湖四海的朋友嘉宾。 玉屏箫笛,始制于明万历年间,工艺精湛,音质清越,古为宫廷贡品,今为民乐奇葩,是“贵州三宝”之一。在近五百年的历史长河中,从鹿皮道人授艺郑氏,巴拿马万国博览会勇夺金奖,到2005年玉屏箫笛制作技艺被列为国家首批非物质文化遗产保护名录……产生了众多有关玉屏箫笛的民间传说、奇闻轶事,如粒粒散落的珍珠,璀璨夺目。“微玉屏”特刊载贵州省作协会员、县作家协会主席翟河贵搜集整理的《玉屏箫笛撷华系列》,以期更好地普及传承发展玉屏箫笛文化。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫平台首页_源远流长的瓦屋傩文化
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至今在铜仁市碧江区瓦屋侗族乡仍然活跃着一支民间傩戏团。赶上逢年过节傩戏人会聚在一起唱戏,讨个吉利,图过愉快。有的人家过红白喜事也会邀请傩戏班子到家中闹热一番,或驱鬼神或还愿心。据了解,傩戏是一种古老的民间艺术,被誉为中国戏剧的活化石,我国傩戏分布范围广,贵州安顺一带以及铜仁市的德江、思南等县傩戏也广为人知。但铜仁市碧江区瓦屋侗族乡的傩戏虽然流传了十几代人,且与其他地方的傩戏不尽相同,有自己鲜明的个性特点,却尚未被挖掘整理出来,成了藏在深山人未识的大家闺秀。 瓦屋傩堂戏演出 《铜仁府志》上说“楚以南尚巫鬼,自古而然”。通过走访,今年已92岁高龄的傩堂戏老演员刘天送能字正腔圆的唱戏,他说是在民国时学会的。年已80岁的谢红君老人说道,傩戏在他家已经传了14代,且存有多本民国年间的傩戏法事唱词抄本。在上世纪七十年代,各村寨村民自筹资金购买傩戏服饰和道具,傩堂戏班子如雨后春笋般相继成立,大人小孩几乎都会唱几句。到了八十年代初,瓦屋的傩戏达到高潮。但是好景不长,从八十年代末,随着打工潮盛行,傩堂戏演员一个个外出,同时受到现代文化的冲击,傩堂戏班纷纷解体。但一些老傩堂戏演员,不忍心见这种传统的艺术失传,想把傩堂戏传承下来。2012年,几个有识之士把瓦屋周边村寨还健在的一些傩堂戏演员组织起来,成立了瓦屋民间傩戏团。虽然资金匮乏,服饰道具陈旧毁损,演员严重老龄化,但是瓦屋的傩戏文化毕竟保存下来了。 瓦屋的傩文化内容丰富。一是傩技。主要是绝技绝活表演,具有很高的观赏性,同时有它的神秘性,相当一部分表演是当今科学上无法解释的。如上刀梯、下油锅、踩犁口、咬红犁等。第二个是还愿。人们为了消灾、生子、发财、当官等,往往要向神灵许愿,如果愿望得以实现后就要通过傩戏还以愿心。第三个是傩堂戏。这是瓦屋傩戏最有特点之处,也是瓦屋傩堂戏和其他地方的傩戏的不同之处。瓦屋的傩堂戏完全脱离了还愿祭祀活动的限制,不再依附于祭祀,表演时不戴面具,唱多白少,发言清唱,通俗易懂。因此瓦屋的傩堂戏在春节、祝寿、过喜事时都可以演出。另外,瓦屋还有一种戏剧艺术叫阳戏,它是从傩堂戏发展演变过来的,道白比傩堂戏多,唱腔也与傩堂戏不同,但同样具 责任编辑:符迪

杏鑫新闻304724_沿河的国字号“非遗”:土家族民歌
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房前屋后唱山歌 近日,文化部下发了《文化部办公厅关于公示第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录推荐项目名单的公告》,沿河“土家族民歌”项目被列入其中。 上山薅草唱山歌 “土家族民歌”是土家族人民在长期的生产和劳动过程中创作出来的,具有鲜明的地域和民族特色,是沿河非物质文化宝库中不可多得的珍宝。经该县文体广电旅游局认真组织申报,在全国众多非遗项目评审中脱颖而出,这将对该县非遗保护工作起到极大的推动作用。 《土家汉子背背兜》 据悉,此次评审工作由国家级非物质文化遗产代表性项目名录评审委员会,根据项目价值进行认真评审和科学认定,提出第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录推荐名单298项,其中新入选151项,扩展项147项,涉及17个申报地区或单位。入选的“土家族民歌”是贵州省6个入选公示项目之一,也是铜仁市唯一入选的项目。(何兰位 何晓芳) 责任编辑:匡奇燃

应新加坡拉丁马士民众俱乐部建所基金筹委会邀请,铜仁市梵净山民族歌舞团准备了一台大型民族歌舞节目“印象梵净山” 于7月13日晚在新加坡闪亮登场。来自新加坡社会各界2000多名观众观看了演出。 晚会上,沿河推送的由土家高腔歌王黄旭演唱的《这山没得那山高》、沿河籍青年歌手田菊演唱的《我的家乡梵净山》等歌曲激起了观众浓厚兴趣。 演出结束后,新加坡总理公署兼文化、社区及青年政务部部长陈振泉先生向中共铜仁市委常委、宣传部部长、演出代表团团长刘婕颁发了演出纪念奖章,并兴致勃勃地向刘婕赠送了亲笔书法《舞魂》。 陈振泉表示,以前从未听说过世界上还有如此美丽的地方,欣赏了民族歌舞“印象梵净山”演出及听了刘婕对梵净山的介绍后,非常向往这片美丽神奇的土地,他决定拟安排于明年秋天组团赴铜仁梵净山考察和观光旅游。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫登录_人类艺术的奇特瑰宝――鼟锣
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万山以中国汞都闻名于世,而这里独特的文化遗产——鼟锣艺术却鲜为人知。鼟锣艺术自元末明初以来在此流传不息,深受世居侗族儿女的喜爱,至今已有数百年历史,尽管已被列入贵州省级非物质文化遗产,仍如闺中待嫁的少女,没有人真正撩开她那神秘的面纱。 鼟锣艺术(图片来自网络) 无疑,我对鼟锣艺术是陌生的。 我虽亲赴现场观赏了万山首届鼟锣文化艺术节开幕式,也深入鼟锣艺术传承中心黄道侗族乡丹阳村瓦寨体验过世代传承的锣鼓之音,只是为其深有所动、倍感强烈震撼!仅凭锣和鼓怎么就会敲击出那么丰富的节奏、如此优美的旋律,还有那么惊人的气势?看了万山侗学会编撰的《万山鼟锣文化研究》文稿,才总算探究了她的来龙去脉,曲调节拍,音律之法,使用禁忌等等,也看到了文化学者、社会各界对这一独特文化现象的高度关注和深深痴迷!也许是由于万山高原似海、山脉如浪、峡谷遍布的缘故,锣声粗犷,声音浑厚,一组鼟锣在鼓点的指挥下,敲打起来,几乎让人震耳欲聋,声音可传至数公里外。这跟锣鼓从过去用于军中传递信息,转化为驱赶袭人猛兽,最终演变成和谐的“友好竞争”,可能是密切相关的。  侗族人民勤劳勇敢,热情奔放,能歌善舞,在漫长的历史长河中创造出具有特殊演奏技法和独特表现风格各类丰富的文化艺术形式。鼟锣是万山侗族特有的、及具强烈民族性格的民间艺术,在打击乐器的形态、组合形式、表演技艺、曲牌结构、节奏、句法、音响等方面,都不同于其他民族民间打击乐器,形成了独有的特色而自成风格,作为侗族独特文化的一种外化形态,它与侗族大歌、侗族琵琶歌、芦笙舞、多耶一起承载着侗族文明的千年的脉动,系联着侗家人劳动生活的方方面面。 万山鼟锣应是侗族儿女勤劳智慧、富于创造的最有代表性的一项群众活动,既有广泛性、艺术性,还有娱乐性。鼟锣赛场,一比锣多鼓多人多,二比声音洪亮整齐,三比节拍曲调。不讲队形,不限人数,不限场地,不设裁判,以众人的意向决定输赢。鼟锣所谋求的是平安吉祥,而不是人多势众地炫耀。每当输赢成为定局,赢家”当场就会主动邀请“输家”到家里喝“鼟锣酒”。这里面折射出来的,既是侗族的豪爽和友爱,又是侗家的和谐和奋进。万山鼟锣的发展和传承历史就是当地侗族同胞生存和发展的历史,鼟锣反映了侗族同胞民间大量的文化生活内容,包含有侗族同胞关于对自然、社会、历史、人生的认识,是侗族传统文化的集中表现。 在中国民族民间以锣鼓乐器为主体的表演艺术形式中,鼟锣独特    的艺术魅力与威风锣鼓相比,更加突出锣声震山动地的视听效果,它体现了中国民族民间文化的丰富和多样性。 万山鼟锣主要盛行于黄道侗族乡,被认为是传承中心,鼟锣艺术主要靠刘罗肖三姓族人口传心授。 现已传承至二十代、二十二代了。 随着市场经济向农村社会的浸透,传统而封闭的黄道侗族乡与全国农村一样,正在经历着巨大的社会变迁,各种现代文化、生活方式纷纷涌进山寨,侗家古老的生态文化环境受到前所未有的冲击,鼟锣技艺的传承出现了断层。年青人大量外出,留在山寨的鼟锣艺人逐年减少,并逐渐退出鼟锣艺术的行列,鼟锣技艺一度濒临失传。 好在党和国家对文化的高度重视,万山鼟锣艺术已获得“中国民间艺术之乡”、“省级非物质文化遗产”、“鼟锣艺术之乡”等荣誉称号,受到到各级各界的关注与保护,省文化厅、文物局还在黄道瓦寨专门建立了“鼟锣传习所”,乡里也办起了鼟锣艺术培训班,成立了鼟锣艺术团,还有万山侗学会一帮人的潜心研究挖掘。我想,有了这些,这一独特文化艺术一定能够时代传承、发扬光大!(杨序顺) (注:作者系贵州省人大常委会原副主任,这是作者为万山即将出版的《鼟锣》一书写的序言) 责任编辑:符迪

杏鑫登录_“还愿”——戏剧的“活化石”
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吹牛角 “还愿”(即傩堂戏)是傩文化的一部分,被誉为戏剧的“活化石”。它有多种意义,多种还法:有还“子孙愿、寿愿、喜愿、太平愿”,还有“冲傩”,其主要特点都是通过“还愿祭鬼逐疫、请神庇佑、了却心愿、祈求平安”的一种祭神方式,祭中有戏,戏中有祭,通过傩祭酬神驱鬼,通过戏剧娱人娱神。“还愿”的活动要两天两夜,法事繁多,一般情况6至8人共同完成。分“宵愿”和“傩愿”,宵愿共有36次法事,傩愿则有26次法事,根据“愿主(即主人)”许愿而定。 祭台 做法事又分正法事和出戏两部分,其正法事为:“安师扎坛、起鼓发文、……请水、谢灶、安土地、汇兵架桥、投天表、开桃源仙洞、请神下马、送神”等,最为主要的是“投天表”,它是整个法事的中心活动,法师通过做法,鸣角三声,奏表文(即向神灵祈福)、打卦子、把表文上奏三十三天昊天金阙。达到还愿目的,愿主人“祈福平安”。其出戏(即傩戏)共有“二十四戏”、戏中有“报福二师、先锋小姐、干生八郎、破嘴秦童、卖酒娘子、大姨妈做媒、…..秦童娘子送夫、讲春、打梁三土地、….开山大将、师娘钩阴愿、钩愿判官”等24戏表演,但在24戏中,戏戏相连(联),在戏剧中还要请主人与神相见(即戏中的傩面具),在当地人都知道,还愿出戏,主要是一种戏剧表演,结合各戏中的戏剧人物形象,用说笑话、讲丑话,戏中带有幽默等方式来表达24戏中各傩神的人物形象,前去观望的宾客也不会生气,笑迎观赏。各戏的傩面具也是似人非人,戏唱腔及语言表达各有不同,你吟我唱、动作变化多端。部分戏剧持有法器是根据戏中人物来配备,还有打咚咚哐(乐器锵锵)的乐师们,在表演中打法也是有所不同,会根据戏剧的不同场景齐声配乐。(田桥华) 责任编辑:匡奇燃

杏鑫娱乐怎么样304724_思南斗笠与竹编文化
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乌江中下游流域广为流传两句民谣:“塘头斗笠印江伞,思南姑娘大脚板。”将思南的塘头斗笠与印江的油纸伞并列,可见其知名度与美誉度之高。 斗笠又叫斗篷,编织材料为本地慈竹。编织过程有一套繁复的程序,是工艺很细的活计,须得艺人心灵手巧。 先是 “开刀”,焚香化纸敬奉竹神、祷告上苍。然后才从竹林中砍下竹子,依次剔枝、破竹,分解成篾条,竹子有节,容易脆断,需用巧力因势利导,庖丁解牛,功夫在无形之中。再将篾条分割成青篾与黄篾两部分,然后进一步把篾条划成细细的“篾丝”。最小的篾丝几乎接近头发大小,百丈之刚化作绕指之柔,工艺之精达到极限,让人叹为观止。 篾丝划好后才开始编织。将竹片搭成框架放置于斗笠模型之上,竹篾以锥形顶端为核心,向四周辐射开去。自上而下,细细的竹丝经纬交织,一圈又一圈地向外扩展。 为了确保经久耐用,色泽光鲜,斗笠上还要喷涂一层桐油,在太阳下晾干,此后长久如新。 在思南众多少良田美池,竹林农舍之间,头戴斗笠的女子们风姿绰约地穿行其间,那别致的造型,迷倒多少外乡来客。      斗笠不仅是遮雨避阳的实用工具,更是一种富有丰富内涵的民间工艺,它已经与思南人的生存环境和精神世界水乳交融,升华为一种民俗文化。 责任编辑:匡奇燃

德江土家族婚俗不但有固有的民族性,也随着历史的发展呈现出多样性。因受远古传说故事,伏羲兄妹(傩堂戏中的傩公、傩母)自由婚姻的影响,恋爱风俗一直较为古朴、自由,富于传统色彩,有别于汉族地区森严的封建礼教。土司时代诸族的婚姻都遵循同姓不婚,结婚不用媒,多以歌相亲,在溪涧、山林跳舞、唱歌、生产中相互选择,彼此爱慕,双方满意后,征得傩戏土老师的许诺作证,即可成亲。 求亲:德江土家族山寨做父母者,到儿子年满十二岁以后,就开始请媒给儿子访亲。既要门当户对、年龄相当,又要聪明伶俐,“八字”相符的姑娘。访好后,便请“暗媒”偷女方生庚“八字”,这暗媒要与女方有关系的人,以走亲或逢年过节的机会闲谈中,偷到女孩的生庚“八字”。若与男方的生庚“八字”合得上,便正式请媒人向女方求亲。男方请的媒人到女方家求亲时,开始只起试探与牵线的作用,不为媒证。得知女方父母有意之后,按“以媒为证”的程序,正式求亲。 订婚:德江土家族人订婚,俗称“认亲”,又叫“放爆竹”。女方的父母许亲后,就商量“认亲”的事。“认亲”有大小之分。由媒人带领男孩和备办的酒、肉等礼物去女方谢恩。男孩到女方家里,先放爆竹,拜祖先、拜亲爷亲娘,并要媒人指引男孩向伯伯、伯娘……逐个请安,这才叫“正式订婚”,告诉邻居亲事已定,别人不要再打主意。 结婚:男方要求结婚时,婚前那年农历正月初,选择吉日要到女方家拜年。拜年时的礼物中要送一只连猪尾巴的猪腿。女方若同意该年结婚,就收下连尾巴的猪腿,若不同意,则将猪尾巴割下退回男方,表示推迟婚期。男方给女方拜年时,礼品中绝对不能送猪头,因猪头是送给媒人的,意味着这门亲事是媒人开的头。达成结婚协议之后,娘家准备嫁妆,婆家准备衣服等物,双方筹办儿女喜事。 哭嫁:土家姑娘的婚姻之日是用哭声迎来的,土家人还把新娘能否哭好嫁作为衡量女子才智和贤德的标准。土家哭嫁源于妇女对婚姻不自由的控诉,对旧婚姻制度的一种无力又无奈的反抗。按习俗,哭嫁的过程分为三次,即过礼哭、娶亲哭和发亲哭,谓之“新娘三哭”。过礼哭:是在结婚的前一天,男方请媒人和掌礼先生领着新娘及帮忙的人带上早已准备好的礼物,包括新娘的衣物、首饰,给女方家过礼。当过礼的队伍即将到达女方家,在听到鞭炮、唢呐起鸣时,新娘及陪哭的姐妹们便开始第一次哭嫁;娶亲哭:是指迎亲的队伍和花轿到来时,新娘和陪哭的人一起哭;发亲哭:是指娶亲的人在新娘家吃毕酒宴,经双方总管协商一致,准备迎新娘上轿,正式发亲(即迎娶新娘)前的一场哭,也是三哭中最隆重、最壮观、最真实的哭嫁。这时除了哭父母的恩德、教诲和亲情外,就是骨肉之情、别离之痛的哭泣。 接亲:接亲队伍到女方大门口,女方便在朝门口摆一张大桌子拦门,桌上燃烛点香,摆三个酒杯,女方执事人过来讲拦门礼。 接着,内外双方的执事人,相互盘问和解答“婚姻根把”。若内面的执事人讲输了,就得无条件的开门,请接亲队伍进屋。若外面的执事人讲输了,就得拿出“三茶”、“六礼”等礼品,请求内面执事人开门进屋。 拜堂:拜堂之前,请土老司先退轿煞。退煞后,由里面预先安排两名夫妇和睦、有子女的妇女(圆亲娘),一个用米筛端七星灯,此灯用一只清油碗,里面放七根灯草,分点七个灯,放在大门槛内地下;另一个从轿内将新姑娘扶出来,新娘从灯上跨过去。新娘进入堂屋中央,向祖先神龛恭恭敬敬地作一个揖以后,立即拜堂。行拜堂礼,叫“交拜合卺”。祖先神龛上点一对大红双喜蜡烛,三柱福寿香,大桌子上摆供品,地上铺一床睡簟,睡簟上铺着新被盖,这就是拜席。拜堂开始,礼房先生喊:“奏大乐(打镏子,吹唢呐)!一拜天地(新郎、新娘向外拜)!二拜高堂(新郎、新娘向香火堂上拜)!”三拜父母(新郎、新娘向香火堂坐着的父母跪拜)!四夫妻对拜(新郎、新娘相互转身面对面对拜),整个拜堂结束。 回门:新婚三朝,新郎新娘则要回娘家省亲,俗叫“三朝回门”。回门要带猪腿、团馓、糖食、酒等礼物孝敬父母。回到娘家,新郎就应改口,跟新娘一样称岳父母为爸爸、妈妈,要叫得自然、亲切。就餐时,新娘要陪着新郎向父母、亲友和邻里敬酒,感谢大家对自己新婚的祝福。回门,不论远近,一般要当天去,当天回。回时,女方父母要给新婚夫妇打发钱,并教他们兴家立业,夫唱妇随,白头偕老。 责任编辑:匡奇燃