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每至深冬腊月,就到了铜仁人吃泡(音pao)汤肉的季节。 “鱼要吃跳,猪要吃叫。”刚杀的猪肉吃起来很是香嫩,跟今日集市买的饲料新鲜肉有着极大的区别。八十年代的农村想吃上一顿肉原本就是一种奢望,能吃泡汤肉那就是再幸福不过的事了。那时的乡下每个寒冬年关,人们就会查阅皇历或是让一些知识渊博的前辈代劳选中一个属牛、属马的“肥日”杀年猪,期盼来年喂养的猪膘肥体壮,给自己带来丰收好运,吉祥平安。 杀年猪有很多讲究,主人需要准备香纸、板凳、楼梯、盆子、棕叶、开水等等,最重要的就是请到一位熟练杀猪宰肉的屠夫老倌,也叫杀猪匠,杀猪所用的尖刀、砍刀、刮庖、挺仗等工具是主刀手自带,同时还要请几个身强力壮的二把手来“逮尾子”。杀年猪时要一刀毙命不能复刀,俗称“过山快”,这样主人来年才会槽头顺,时运好。 经过大人们的一番鼓捣,一头大肥猪很快就被大卸八块,十几斤重的颈项肉放置砧板,家庭主妇立马从灶孔里夹出烧得通红的犁口把肉皮烙一遍,然后切割成大片小块,和着糟辣椒、大蒜、芹菜一阵爆炒,稍稍渗油就掺上大半锅汤,再用大耳锅舀一大锅在火塘架起三角,添上大块木柴燃起熊熊烈火烧开,香气扑鼻而来。主人按照年龄长幼或辈分高低安排大家围锅而坐,每人面前分别摆上大碗、酒杯和煳辣椒碟子,拿出自酿的“糖罐罐”红苕酒给杯子斟满,主客就在一阵感激和祝福声中推杯换盏起来:“喝上一口酒,好运年年有;吃上一块肉,年年杀肥猪。”男人们一边吃着,一边叫着女人往锅里添加猪血、猪肝、小肠等内脏和白菜、豆腐。因为吃泡汤是火楼上架火锅,没有桌子,这也就限定了没有更多的配菜、不能坐太多的人,一般情况下妇女姑娘就在灶门口,小孩娃娃只能站在火楼边上,靠大人分配点豆腐白菜和零星的肉块。印象最深的是,小时眼见一大锅肉,很想从中多挑选几块瘦肉,然而烟熏火燎中,虽然瞄准了,当闭着眼睛伸筷子去夹,感觉是夹到了,没想被哪个大人戏谑,放回碗中的却是一块白菜帮子,然后再试,依然如此,反复几次,眼睛熏肿了,手也烤痛了,大人们才给选一块最好的放在你的碗里,算是鼓励与奖赏,从而让你对他充满感激。因为吃泡汤特别油腻,往往有好多人不太敢沾边。 吃泡汤主要是追求和营造过年的一种气氛,既是对一年辛苦的总结,也是对一年丰收的庆贺,更是为了增进家人亲朋的团结、和谐与热闹;吃好吃坏大家并不十分在意,大碗喝酒,大块吃肉,无论从形式还是内容都成了一种传统、礼节与文化。我们侗家人,至今在喝酒上之所以还是那么的热烈与豪爽,主要是因为强调和注重“酒品如人品”的优良传统,如果喝酒不耿直,就会被人看不起,遇到酒品人品都很差的人,场面也不免被破坏。一般而言,吃一顿泡汤往往花上几个小时,相互比拼吃喝的高下,欢声笑语,场面火爆。男人们吃喝满意了,就围着火塘饮姜茶、摆门子,而辛苦的家庭主妇,还要收拾碗筷、腌制腊肉,正式开始筹备一大堆过年的年货物品。 杀年猪吃泡汤,这个习俗不知兴于何时,至今被广泛流传下来,以前杀得起年猪的人家屈指可数,现在几乎家家都杀得起年猪,都有泡汤肉吃,人们除了自己熏腊肉,有时还把肉扛到集市上去卖,换取钞票增加收入。 责任编辑:符迪

挂社是铜仁地方独有的民间传统节日,始于北宋时期,延续至今,已有近千年历史。该习俗是对新近亡故亲人的一种祭奠方式,通常从亲人亡故当年开始,连续举办三次,每年一次,第一年称开社,第二年称团社,第三年称圆社。第一年的开社和第三年的圆社是挂社的重点,前往的人比较多,亲朋齐聚,带上香纸、炮竹,前去墓地祭奠亡者。 每年春分时节,以农历二月二十一日为正社,前三天后四天均为挂社日。届时,家人就要准备社饭、酒菜、炮竹,并邀约亲朋好友一同前往墓地祭奠逝去的亲人。挂社包括祭祀和吃社饭两个内容,每个内容都有它特别的含义和意义。 上山挂社,一路去的男男女女带锄头、撮箕、刀子等工具,还要带上供奉亡灵的钱纸和社饭。 到了那里,男人们开始劳动起来,有的挖土,有的用撮箕往坟上垒土。坟经过长时间日晒雨淋就消下去了,他们得利用每年挂社的时候多培些土,才能把坟垒得像个样子。 男人们在干活,女人们在旁边看,等男人把坟垒好了她们再来摆饭菜。与亡者有近亲关系的女人,或是她的丈夫,或是她的哥哥,觉得他走得太年轻了,或是死得太不好了,每当她们看到新坟时,总有抑制不住的内心伤感,蹲到一边去哭诉,倾诉对去世亲人的思念。 坟垒好后,女人们动手在坟前拜台上摆上肉、豆腐等五六个炒菜及社饭、酒等供品,然后烧纸香,香是三根一炷共插六炷在墓前。在烧纸时主家还会念着:公、或婆、或爹、或妈,我们给你挂社来了,给你带来好多东西,     有酒肉、饭菜等东西你快来吃,还有好多钱纸你快来领,今后好得用。这时,客人们纷纷聚到坟边烧纸,把钱纸撕成一张一张放入火中,焚化越多逝者得到的钱就越多,如果钱纸多一张张的撕来不及时,他们就几张或一扎扎地放入火中焚化,让他(她)一下子就能得到好多钱财。按规矩烧纸时纸不能折翻,折翻了亡者就收不到送的钱,必须表面朝上方。遇到虔诚的人烧纸时,一边细心的撕烧,一边默默的念着亡者。 烧完纸,还要把杯里的酒倒点在燃烧的纸上,随即飘起一缕绿绿的火焰。待纸烧尽时,说明亡者钱领到了,酒饭吃好了,儿孙便在坟前跪拜、作揖,祝亡者在阴间过好日子,并祈求他保佑儿孙顺利、平安、兴旺等。 当然,有的儿孙在烧纸时了,还会给周围的老坟去烧一尊尊纸,因为他们的父或母现已成为他们的新邻居,为了得到那些老户主的关照,为儿女的就得先敬重他们,搞好睦邻关系,他们才会关照自己的父母,让父母在阴曹地府得到安宁。 坟的周围布满了炮竹,等到钱纸燃得最旺的时候他们才点燃炮竹,仿佛是在给亡灵喝酒领钱助兴一样,让他们吃得满意,喝得高兴。纸燃过后,挂社人可以吃饭了,一般是在坟前的拜台上摆上五六个荤素菜,大家围成一团蹲着吃。如果来人多,还要在旁边地上再摆上几桌。有的人吃了还要包点回去,让家人也尝尝他们家的社饭。 社饭是由糯米和蒿菜做成,为什么要掺和蒿菜呢?一是说过去父母养育子女太劳累、太辛苦,所以在给他们挂社做社饭时就要掺和苦蒿一起蒸一起吃,便于子     女记住父母的苦处、恩情,永远怀念和感恩他们。二是从直观的角度讲,糯米饭糍糯、耐蠕磨吃了不易消化,加上苦蒿能起到易于消化,使人吃社饭既品尝到美食,又不会造成消化不良的问题。三是从科学角度讲,蒿菜中含有特殊的香味挥发油,有助于宽松理气,消食开胃,增加食欲。四是蒿菜含有丰富的维生素、胡萝卜素及多种氨基酸,可以养心安神、降压补脑,清血化痰,润肺补肝,稳定情绪,防止记忆力减退。第五淡淡的苦味,有利于消炎,调节体内水液代谢,通利小便,消除水肿等功效,就因为这些作用,所以人们在做社饭时就需要加蒿菜。 从祭祀到吃社饭,包含着浓厚的宗教文化和民俗文化色彩。 尤其是社饭,在制作程序上有着严格的讲究和要求,从一个侧面反映了地方民族文化特点。随着历史的变迁,岁月的剥蚀,尤其是现代文明的渗透,挂社这一民俗传统从形式到内容已经发生了很大改变。祭祀过程现在仅存烧纸、作揖、跪拜;而吃社饭则变成了美食享用的形式,已经由过去简单的蒿菜糯米社饭变成用精制糯米、野葱、腊肉制成的社饭,比过去又上一个档次,吃着香软可口,回味无穷。 特别是从20世纪80年代起,铜仁城区挂社又有新形式,逝者家属呼朋唤友,借上坟之机上山踏青春游,相互交流情感,少则几十人,多则一两百之众。极目望去,漫山遍野的男男女女欢声笑语,把人们带进了美妙的梦幻世界;林间草地野餐铺排,碗盘叮当,伴着炮竹的轰响,极其热闹壮观。挂社已成铜仁一种新兴的祭祀文化形象,已申报为铜仁市非物质文化遗产。 责任编辑:符迪

杏鑫测速代理_中国民族博物馆副馆长到德江考察民族文化
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图为考察组在高家湾现代农业观光园(图片来源于德江网) 3月29日-30日,国家民委中国民族博物馆副馆长韦荣慧、展览部副主任金玉兰、中央民族大学李松教授一行到德江县考察民族文化,商谈进一步对接贵州省发改委为德江县争取项目资金,并商谈今年到澳大利亚、新西兰、波兰合作办展事宜。 韦荣慧一行到德江县民宗局文物陈列室观看了德江傩面具文物后指出:德江傩文化具有鲜明的代表性,地方文化特色很突出。加大德江傩文化特别是傩戏的开发与利用,对促进民族戏剧文化的传承与发展,推动傩文化研究的社会化、国际化,有着积极的意义。韦荣慧表示,将把德江傩文化列入今年7月国家民委在山西举办的民族文化周宣传交流活动进行推广、宣传。 考察组一行还参观了德江高家湾农业观光园、大龙阡奇石花鸟市场、贵州信息工程职业学院、人工湖、人民公园等项目建设。 责任编辑:匡奇燃

此种观点认为”傩”是一种祭祀活动,与雩(yu)祭、腊祭相并列,共同构成中国古代中原地区文化中的三大祭祀礼仪。这种祭祀礼仪同古老的巫术有关,受到从宫廷到民间 的普遍重视,并随着时代的不同而 流传演变。 刘锡诚认为”傩是古代 流行在中原地区的一种祭祀,其目 的在于驱鬼逐窍,祈福禳(rang)灾,保佑平安。就其形式和功能而言,傩是法邪巫术的一种。” (刘锡诚«傩祭与艺术»)郭净认为”傩仪发源于中原,商周时代由原始宗教变为宫廷巫术; 两汉时经过细致的加工,遂与封禅、郊祀等共同构成了维护中央集权体制的巫术礼仪制度;两宋时受到新兴人文文化的冲击,逐渐退出中原而流布于长江以南,与荆楚巫术传统及道教相融合;至明清时又深入云贵高原,在封闭落后的穷乡僻壤找到了生息之地,其影响至今不绝。”(郭净《试论和住仪的历史演变») 责任编辑:符迪

大坪乡地慢村地处万山区最偏远的村寨,与江口、岑巩县某些乡村交界。“赶社”是地慢村的特色文化,以侗族苗族为主,每年一次。“赶社”这天的日子是不定期的,在立春的第五个戊日为“赶社节”,由老一辈的人推算而来。“赶社节”的清晨,村里会杀猪宰羊祭祀祖先,搞得热热闹闹。 相传在古时候,有位年轻漂亮的妇女,每天为上山种地的丈夫送饭,因粮食不够吃,就打些野菜与粮食同煮。立春过后的一天,妇女上山送饭时,看见路边躺着一位青年男子,已奄奄一息快要死亡,该妇女蹲下身子,摸了摸青年男子的额头和鼻子,看到男子一息尚存,就到小溪边舀了一碗水喂男子,男子慢慢苏醒,妇女然后把送给丈夫的饭给那人吃了,救了那人一命。 丈夫看到妻子还没来送饭,便沿着回家的路,看妻子来送饭了没有。途中,青年男子吃饭、妻子坐在其旁边看着男子的这一幕刚好被妇女的丈夫看见,其丈夫认为妻子有不轨行为,一气之下就把妻子休了,妻子跟丈夫讲不清道理,就以死证明自己的清白。若干年后,被救的青年男子当了宰相,来到此地查询救命恩人,哪知该女子已不在人世。为纪念这名妇女救命之恩,宰相定妇女救他之日(立春的第五个戊日)为“赶社节”,因此“赶社节”一直流传至今。 “赶社节”这天,地慢村邻近上万的村民身着民族服装,来到一个空旷热闹的地方聚会,大块吃肉大碗喝酒,他们拿出犁耙行头等春耕物资到这里进行交流,同时还要到山塘水库中捞“社鱼”比赛。对山歌也是一种不可缺少的“节目”,那是少数民族青年男女谈情说爱的方式,非常热闹。最热闹的是“侃杆子”,很多人会通宵达旦的玩,这是一种以小钱为赌注的赌博方式,虽然资金不大,但政府不提倡开展这种活动。 现在,“赶社节”逐步把一些民族歌舞、民族体育等传统项目加进来,更加丰富了“赶社节”的民族特色。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫新闻304724_辉映岁月的思南花烛
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在思唐古镇的安化街,至今还有一种古老的民间工艺——花烛,其中以富丽堂皇的龙凤花烛为代表。 顾名思义,花烛有花。古代的花烛有南北两派之分,南派的做法是在烛身上作画,比较取巧;北派的做法是采用立体粘花,比起南派做法,这种工艺费时费力,美观却不言而喻。思南花烛师承的即是北派风格。先用模具把石蜡或棬油铸成花朵,最后将花朵粘贴到烛身上。花有桃、菊、玫瑰和月季等,最多是牡丹花,雍容华美,流光溢彩。    花烛的制作程序比较繁复,有几十道工序。首先削竹成片,竹片的顶部削细削尖,裹上厚厚几层灯草。灯草裹好后,用棬油或石蜡层层浇铸,滚雪球一般,烛棒越来越粗壮,一支蜡烛基本做成。这种最简单的棒棒烛,颜色有别,有红有白。红烛用于喜事,白烛用于丧事。节庆或简单的祭祀用小烛;花灯、龙灯的灯笼里,则用牛油烛。 花烛辉映着思南的历史,也烛照着每个思南人的漫长人生。婴儿满月,迎接他的是的满月烛;金榜题名时,满屋高照报喜烛;男婚女嫁的花烛最为隆重,叫龙凤烛。龙凤烛是个喜气洋洋的系列组合,分门别类:到女方家接亲时点接亲烛,堂屋拜天地时是龙凤烛,洞房内的花烛也颇有情调,叫圆房烛。“洞房花烛夜”,货真价实。      在每一个思南人的心中,无论现代的霓虹灯怎样辉煌或闪烁,都无法掩盖花烛温馨的光芒,因为,它曾经烛照过乌江历史一段深邃的时光。也许,花烛就是照耀乌江文明的一盏东方式神灯。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫测速登陆_傩公、傩母简介
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傩公、傩母为傩坛的主神,亦称“东山圣公”“南山圣母”。传说为洪荒之后再造人烟的始祖。傩公、傩母多为圆雕偶像,配以头冠、耳翅,有的可以拆卸,造型端庄稳重,慈祥和蔼,从开坛敲锣击鼓迎接圣驾起,傩公、傩母便被安放在神坛正中的米碗中,一直等到冲傩结束送神、安神之后,方用红布分别将二者包裹存放。 傩公:雕刻精致、隽秀,线条粗狂、流畅,颧骨突出,眼球凸鼓,方脸大耳 两耳下垂,面红耳赤,头饰纹理清晰。清晚期、木质、基本完整、为国家三级文物。 傩母:雕刻精致、隽秀、线条优美,鸭蛋脸面,柳眉杏眼,两耳下垂。头饰花纹具有一定的价值。清晚期、木质、头部部分残缺,为国家三级文物。

杏鑫测速登陆_寨英古镇龙文化符号及民俗
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龙是中国文化的象征,已经有几千年的历史了。以龙图腾为中心的民间艺术使寨英古镇赢得了极大的声誉,同时也丰富了其它植根在这片土地上的民俗活动。 “鱼龙曼延”以及隋唐时代的《黄龙变》,就是后来风行于全国的龙灯舞的前身,自然也是寨英滚龙舞的前身。 1385年后的一个交春之日,明王朝针对辰河蛮族的数年征战刚近尾声,战火还存余星,硝烟尚未散尽,就在这万马齐喑的时刻,一条以猪为原型硕大无比的北方龙溯着辰水翻滚着来了。与此同时,久居梵净山的一条以蛇为原型巨大的南方龙也顺着辰水飘飞而下。 这便是享誉中外的寨英滚龙来历的民间传说之一。 《山海经》里记载说:“西南海之外,赤水之南,流沙之西,有人珥两青蛇,乘两龙,名曰夏后开。开上三嫔于天,得《九辩》与《九歌》以下。”上古流行的诸神弄蛇及乘龙的观念,实际上便直接来源于当时的巫术形式。而至今流传在湘黔渝边境的“接龙”仪式,就是这种龙文化的原始一脉。 “接龙”,就是祭祀古代传说中的英雄共工。湘黔边境苗族共工为“仡戎”。辰水文化中传他是第一个降龙人,所以苗人视他为龙公。传说共工逐鹿中原,沉于深渊,所以接龙要到河边或大水井边去接。接龙由苗巫师主持祭祀仪式,时间要在霜降之后举行。并要在日前选定之前的一个月或半个月前,预先“闹龙”。 所谓“闹龙”就是那一段时间寨子上的同族人晚上都要去主人家用响器、乐器闹腾通宵。接龙当天,主人家的年轻媳妇身着盛装,在各色旗手及吹鼓手的前呼后拥下,在巫师的带领下去选定的水边。去时偃旗息鼓,因为怕惊动恶龙;接到“龙”后,立即锣鼓喧天。一路上,妇女们排成长队,一手提着长长的白布,一手擎着花伞,连成一条五颜六色的“长龙”回村。龙接进家后,巫师在正屋中堂挖一小坑,放置朱砂酒一碗,用一片圆形石头盖在上面,谓之“龙宝”。主家在巫词的吟唱声中绕走三圈,然后用土掩上,法事便告结束。“接龙”的整个过程十分庄严肃穆。与主流社会龙文化不同的是,它既对龙表现了极大的崇敬,但核心内容是颂扬降龙的英雄。龙在他们心里是吉祥的象征,而非帝王的至高权威。不仅楚风影响着梵净山辰河源的龙文化,而且巴俗也影响着梵净山辰河源的龙文化。 寨英古镇除传统喜庆节日都要表演滚龙之外,有一个滚龙踏青节,特别值得一提。每年的农历的二月初二日,此时大地渐暖,民俗认为蛰伏一冬的龙正是这一天抬头活动的,所以普遍传说“二月二,龙抬头”。寨英民俗在这一天特别讲究,命为“滚龙踏青节”。时值万亩油菜开花,大地金黄一片,数支长约百尺、形状各异的滚龙便沿着田野阡陌,沿着蜿蜒河流,或呼啸而过,或转侧盘桓,与众多踏青的百姓共赏春光,共祷丰乐。天晚,按照古俗,古镇还要举办别具特色的“长桌宴”。临近傍晚,百十米长的古镇上一字儿排开了几十张桌椅,家家户户都将自家做好的拿手饭菜摆将出来,无论是镇上的乡亲父老还是远方的来宾游客,都会被邀请入席,举杯欢庆春光的美好,预祝秋后的丰收。酒足饭饱之后,一条条五彩斑斓的滚龙伴随着锣鼓声,由远而近,翩翩起舞。 夜里水上龙舞,是古镇民俗文化活动的一绝。这从隋代“黄龙变”中传承下来的舞蹈原型,经过寨英滚龙传人的融会贯通、标新立异,成为了如今的寨英水上龙舞。初夏时节,只见在金鼓和长号齐鸣声中,在五光十色的鱼鳖虾的簇拥下,水上金龙由远而近贴水翻滚而来,水下数龙接应,配以鞭炮烟花器乐,一河上下一片辉煌。 滚龙与寨英古镇以至与整个辰河源的渊缘甚深,所以一年四季以龙为祭祀的活动特别多,比如舞草龙以求鱼,舞板凳龙以祛灾,舞布龙以祈福等等,各具特色,不一而足。 如果说寨英滚龙以其古老的文化沉淀而名扬天下之外,那么这种在梵净山、辰河源各族人民心中根深蒂固的龙文化情结,恰恰是凝聚他们数百年来在大灾大难面前,永不言弃的民族聚合力和内生动力。从这个角度看,寨英滚龙的深远意义就不仅仅只是普通的娱乐活动而已。 责任编辑:匡奇燃

杏鑫新闻304724_沿河的国字号“非遗”:土家族民歌
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房前屋后唱山歌 近日,文化部下发了《文化部办公厅关于公示第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录推荐项目名单的公告》,沿河“土家族民歌”项目被列入其中。 上山薅草唱山歌 “土家族民歌”是土家族人民在长期的生产和劳动过程中创作出来的,具有鲜明的地域和民族特色,是沿河非物质文化宝库中不可多得的珍宝。经该县文体广电旅游局认真组织申报,在全国众多非遗项目评审中脱颖而出,这将对该县非遗保护工作起到极大的推动作用。 《土家汉子背背兜》 据悉,此次评审工作由国家级非物质文化遗产代表性项目名录评审委员会,根据项目价值进行认真评审和科学认定,提出第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录推荐名单298项,其中新入选151项,扩展项147项,涉及17个申报地区或单位。入选的“土家族民歌”是贵州省6个入选公示项目之一,也是铜仁市唯一入选的项目。(何兰位 何晓芳) 责任编辑:匡奇燃

杏鑫注册网站_玉屏箫笛美名传 
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箫与笛,在中国乐器中具有悠久的历史和重要的地位。考古界于1973年、1987年先后在长江流域和黄河流域发现了距今7000年和8000年的骨箫、骨笛,大大超过了只有4000年历史、号称世界骨笛之冠的瑞典骨笛。中华民族自古对箫笛演奏非常喜爱,历代名人诗词歌赋中留下了大量吟箫诵笛的佳句。   玉屏箫笛产于被誉为”箫笛之乡”的贵州省玉屏侗族自治县。第一次与箫笛的擦肩而过是在今年四月,在前往梵净山的旅途中在玉屏站进行中转,得知这里是中国著名的箫笛之乡,但因为时间原因未能见得其真面目,此事便一直放在心上,期许再有机会来到玉屏,未想在七月这个愿望便得以实现,有幸来到玉屏箫笛厂,一窥箫笛的整个制作过程。    箫笛在清朝被列为贡品,故又名贡箫。玉屏箫笛用当地产小水竹制作,竹节长而均匀,管壁肉厚持坚,不易破裂,不易虫蛀。箫笛音质纯正,音色圆润,尤其是椭圆形扁箫,音色更佳,为萧中上乘。玉屏箫笛的传统雕刻颇具特色。凤翥龙翔,栩栩如生;山水花鸟,清新迷人;草纂隶楷,流畅古雅。 玉屏箫笛多以雌雄配对,吹奏起来,含蓄而隽秀。雌雄并吹,恰似情人对唱,情趣昂然,故又有“神箫仙笛”之美称。玉屏箫笛,音韵清越,工艺精巧,是民族乐器中的精品。 玉屏箫笛的制作,要经过制坯、雕刻、成品三个流程,七十多道工序。品种由一箫一笛,已发展为七箫十二笛一百多个花色品种。最后的工序即在箫笛表面刻以诗画。管身的古铜色彩刻上各种图案、诗词更显得古朴典雅。玉屏箫笛中尤以”龙凤屏箫”最受欢迎。它是雌雄成对的策管。雄的略粗,雌的稍细。吹奏起来雄箫音浑厚洪亮;雌箫又音色圆润含蓄而隽永。雌雄合奏,好似一对情侣在合唱,是那样的协调和谐,娓娓动听。 玉屏箫笛从选料到制作十分讲究。它是用当地一种特有的长在阴山溪旁少见阳光的水竹制作的。这种竹节长、肉厚,通根基本一致,只有人的拇指粗细。砍竹的时间很讲究,一般是立冬后两个月为好。因为这时的竹含水和糖分少,做出的箫笛不易开裂和霉变。 选取的竹材须杆直,头尾大小(取材部分)匀称,竹节稀(30公分以上),且生长三年以上的水竹。制作玉屏箫笛的材料多取自于本县的飞凤山和太阳山上。这两山上生长的一种质地极优良,产量不多的黑紫竹,更是制作高档产品的好材料。 取材环节共有四道工序:选材、下料、烘烤校直、检验入库。制作工人首先要对制作箫笛的竹子进行刨外节和刮竹处理,保持外表的光滑。 处理竹笛所用的是一种特制的刀具,刀刃呈齿轮状,这种形状的刀刃处理起竹子外表时更加得心应手。 进行完初步的加工后,竹子已经有了箫笛的雏形 对竹子的两头用细砂纸进行细细的打磨,以保证其光滑、平整。 箫的制作须增加”开叫口””开花窗”二道工序。制坯工艺中,以传统扁箫制作过程中的夹扁竹和开叫口最为关键。夹扁竹技艺为当前国内箫笛制作仅有的一项绝艺。解放前,这一绝艺属郑氏专有,秘不外传。至上世纪五十年代,才得以公开。夹扁竹是处理生竹的一道工序。系用柴火将竹料烤”熟”,用铁钳从头至尾依次轻夹竹管,使之渐成椭圆形扁竹,并以木夹校直。”叫口”即箫的吹孔,开得不适、音量、音色、音准都受影响。    已基本成形的箫笛排列整齐 制作车间里,师徒二人将这一古老的技艺传承 进行完初步工序的箫笛半成品将被送往另外一个车间进行最后的精加工,上漆,填色、雕刻…… 说起玉屏箫笛,不得不提到一位65岁的老人,他为玉屏箫笛的传承与发展做了大量的工作,取得了丰硕的成果。他就是“贵州十大民间工艺大师”、国家级非物质遗产传承人姚茂禄。姚茂禄出生于1946年12月,他的父亲、叔父都是箫笛制作人,解放前就从事箫笛制作、雕刻、设计,在当地颇有名气,而受到父亲和叔父的影响,姚茂禄从小就对箫笛制有着非常浓厚的兴趣。1961年到玉屏箫笛厂师从从事刻字工,师从父亲和叔父学习雕刻、校音,箫笛制作工艺。由于从小对箫笛制作工艺耳虚目染,他很快就上手,最终成长为了厂里的技术骨干。1982年厂里派姚茂禄到苏州学习二节箫笛制作,回来后他致力于箫笛制作的改革创新工作,取得了显著的成绩,由此,1988年他升任玉屏箫笛厂副厂长主管业务和生产工作,主管箫笛制作,1997年出任箫笛厂厂长。2006年,姚茂禄被评定为了贵州十大民间工艺大师,同年又被评为了国家级箫笛传承人。“我今年68岁了,一直都是与箫笛相伴。”姚茂禄说。 虽说姚老爷子近年来听力不算太好,戴起了助听器,但在我说明来意后,还是欣然拿起雕刻刀在箫笛上妙手生花。 那专注的神情让我打心底油然而生出一股敬佩之情 箫笛雕刻分刻字、刻图。传统产品最初只刻店铺字号、日期。1930年起,始有龙凤、花卉、山水雕刻,雕刻内容其后逐步丰富。雕刻大致分为脱墨磨字、粘贴图样、雕刻、水磨纸屑四道工序。 刻字用单刀。行、草、篆为阴雕,隶为阳刻。传统雕刻,按”永字八法”归纳为搠、戮、划、剔、凿、挑、剜、拓8种刀法。在运刃上,按竹质纤维分竖刀、横刀;按字体笔画分顺刀、逆刀;按材料与字体结合分竖顺竖道、横顺横道,斜顺斜逆等。 刻图,初用单刀,运刃须滑回,速度较慢。上世纪六十年代,始改用双刀刻图。各种刀法皆一挥而就勿须滑回,横竖顺逆,运用自如。构图采用条幅式,阴雕。1980年起,始有盘龙浮雕。 经过烘烤上镪水、水磨洗涤、填色、揩去颜色、上漆四道工序。在四道工序中以打磨工艺为主。原始打磨用骨节草,擦去箫笛表面尘垢,再用玉钏子打磨光亮。1958年后,改用水砂擦笛,寿珠子打磨。此艺沿袭至今。只需经过取材、制坯、雕刻、成品四个精工细作环节,方可制作出工艺精美,音色纯正的箫笛。 玉屏箫笛的由来还有美丽的传说:相传三百年前,由山东迁来玉屏安家的郑氏,到镇远省亲访友。偶遇一鹤发童颜的老道鹿皮翁,顿生敬意,与之结为知心朋友。老道来到郑家没多久,生了一场大病,郑家待他如亲人一般,煎汤送药,殷勤照料。老道病愈后,两人常出城游览。一日,游经城北玉屏峰,见韩湘子、吕洞宾、张果老等八仙从东边天际乘祥云飘然而至,坐在石莲峰山上吹拉弹唱。两人匆匆赶往石莲峰,只见群仙吹奏乐曲、驾云而去。二人寻找八仙踪迹,拾到韩湘子的一支箫,直等到日影西斜,不见仙人归,只好将神箫带回家中。次日,他们又到城西南飞凤山游玩,见翠竹满山,青郁喜人。老道选取两根凤尾水竹携回,制成箫笛一对,雌雄相配,声调婉转清幽。为表述感激之情,道人将制作箫笛的技艺传授给了郑家。雅好音律的郑氏,喜出望外,视为传家宝,代代相传,世守其业。   玉屏当地的小朋友对箫笛也是非常地热爱,随手都能拿起来吹上一段 目前玉屏箫笛厂的新一任厂长吴继红从姚老爷子的手中接过这项传统的技艺,并发扬光大 20世纪80年代至90年代前期,是玉屏箫笛发展的鼎盛时期,产品连年获国家、省、部优称号,最高年产量五十余万支,产值八十余万元。随着现代化进程的加快,民族乐器受到很大的冲击,箫笛制作技艺的保护和发展形势严峻。          国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,玉屏箫笛制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日,经国家文化部确定,贵州省玉屏侗族自治县的刘泽松、姚茂禄为该文化遗产项目代表性传承人,并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。 如果你到贵州玉屏,一定不要忘了买上一套箫笛,自己收藏或者馈赠朋友都是极好的选择!     责任编辑:匡奇燃